ANTOINE D'AGATA

1 099,00 €

WORKSHOP CLASSIC : LA LIMITE DE L'ACTE PHOTOGRAPHIQUE

L'atelier d'Antoine d'Agata invite les participants à développer un essai photographique personnel, en se concentrant sur diverses approches de la création d'images et en confrontant leur perspective artistique à Venise. Pendant trois jours, les participants photographieront de manière intensive, repoussant les limites de leur processus créatif tout en explorant leurs obsessions et leurs contradictions.

Des séances quotidiennes de révision en groupe et individuelles permettront d'affiner leur travail, qui culminera avec une séance d'édition individuelle et une présentation finale sous forme de diaporama. L'objectif est de créer une série d'images qui expriment de manière authentique la relation de chaque participant avec le monde dans ce contexte stimulant et immersif. Atelier animé par Antoine d'Agata, instructeur expérimenté.

CONTENU DU WORKSHOP :

  • Introduction à la photographie comme moyen de se connecter à la réalité.

  • Entretien individuel pour définir un projet photographique.

  • Analyse des travaux antérieurs du participant.

  • Séances quotidiennes de photographie.

  • Analyse individuelle et collective du travail de la veille.

  • Sélection de photos pour créer une série cohérente.

  • Discussion sur les débouchés potentiels de la série achevée.

  • Durée du workshop : 21h, du jeudi 24 au dimanche 27 avril 2025

  • Langue d’enseignement : Anglais et Français

  • Niveau minimum requis : Moyen à averti

  • Matériel requis : Une sélection d'environ 20 images illustrant la pratique (de préférence imprimées ou dans le format de votre choix), un appareil photo, les chargeurs, les câbles, 2 ou 3 cartes mémoire et un ordinateur portable ou un disque dur compatible Mac (facultatif mais recommandé).

WORKSHOP CLASSIC : LA LIMITE DE L'ACTE PHOTOGRAPHIQUE

L'atelier d'Antoine d'Agata invite les participants à développer un essai photographique personnel, en se concentrant sur diverses approches de la création d'images et en confrontant leur perspective artistique à Venise. Pendant trois jours, les participants photographieront de manière intensive, repoussant les limites de leur processus créatif tout en explorant leurs obsessions et leurs contradictions.

Des séances quotidiennes de révision en groupe et individuelles permettront d'affiner leur travail, qui culminera avec une séance d'édition individuelle et une présentation finale sous forme de diaporama. L'objectif est de créer une série d'images qui expriment de manière authentique la relation de chaque participant avec le monde dans ce contexte stimulant et immersif. Atelier animé par Antoine d'Agata, instructeur expérimenté.

CONTENU DU WORKSHOP :

  • Introduction à la photographie comme moyen de se connecter à la réalité.

  • Entretien individuel pour définir un projet photographique.

  • Analyse des travaux antérieurs du participant.

  • Séances quotidiennes de photographie.

  • Analyse individuelle et collective du travail de la veille.

  • Sélection de photos pour créer une série cohérente.

  • Discussion sur les débouchés potentiels de la série achevée.

  • Durée du workshop : 21h, du jeudi 24 au dimanche 27 avril 2025

  • Langue d’enseignement : Anglais et Français

  • Niveau minimum requis : Moyen à averti

  • Matériel requis : Une sélection d'environ 20 images illustrant la pratique (de préférence imprimées ou dans le format de votre choix), un appareil photo, les chargeurs, les câbles, 2 ou 3 cartes mémoire et un ordinateur portable ou un disque dur compatible Mac (facultatif mais recommandé).

Biographie :

Antoine d'Agata est né le 19 novembre 1961 à Marseille. A l'âge de 17 ans, il interrompt ses études pour vivre dans le monde de la nuit. Pendant douze ans, il vit et voyage dans une vingtaine de pays. En 1991, alors qu'il vit à New York, et sans expérience photographique, il s'inscrit à l'International Center of Photography où il étudie avec Nan Goldin et Larry Clark. En 1993, il s'installe en France, travaille comme maçon et arrête sa pratique photographique jusqu'en 1997. En 1998, il publie son premier livre, Mala Noche. L'année suivante, il rejoint la galerie Vu à peine créée par Christian Caujolle. En 2001, il reçoit le prix Niépce. En septembre 2003, l'exposition 1001 Nuits est inaugurée à Paris, accompagnée de la publication de deux livres, Vortex et Insomnia. En 2004, il rejoint l'agence Magnum, publie son cinquième livre, Stigma, et réalise son premier court métrage, El Cielo del muerto. En 2006, le photographe tourne son deuxième film, Aka Ana, à Tokyo, et son dernier long métrage de quatre heures, White Noise, réunit les voix de 24 femmes. Antoine d'Agata a remporté le prix du livre photographique aux Rencontres internationales de la photographie d'Arles en 2013 pour le livre Anticorps, publié la même année dans une grande exposition au Bal, à Paris.

Le travail d'Antoine d'Agata peut être lu comme une exploration de la violence contemporaine à partir de deux perspectives distinctes : La violence du jour ou violence économique et politique (migration, réfugiés, pauvreté et guerre) et la violence de la nuit ou violence générée par des groupes sociaux marginalisés par la pauvreté (survie à travers le crime, la toxicomanie, l'excès sexuel). Ses derniers livres (épuisés) sont VIRUS (2020), publié par Studio Vortex, qui documente la pandémie de Covid-19, et Antoine d'Agata - Francis Bacon (2020), publié par The Eye, qui réunit les œuvres des deux artistes.

Depuis trente ans, Antoine d'Agata vit et photographie dans le monde entier. Il a publié à ce jour une cinquantaine d'ouvrages. Auteur, photographe et cinéaste, il est membre de l'agence Magnum Photos et son travail est représenté par la Galerie des filles du Calvaire à Paris, la Magnum Gallery à Londres, la MEM Gallery à Tokyo, la Kahmann Gallery à Amsterdam, la Carles Tache Gallery à Barcelone. De renommée internationale, son travail a fait l'objet de nombreuses expositions individuelles, a été présenté dans divers musées et fait partie de collections publiques et privées dans le monde entier.

Objectifs pédagogiques :

- Apprendre les étapes de la création d'une série photographique

- Développer une perspective unique à travers la sélection et l'édition de photographies

Ce que le prix comprend :

  • Le workshop complet : du jeudi 24 avril 2025 à 14h30 au dimanche 27 avril 2025 à 13h

  • 3 petits déjeuners, 3 dîners, 2 cocktails

  • L’accès aux soirées et à la conférence

  • Les éventuels prêts de matériel

  • Les accès à des sites touristiques ou remarquables éventuellement prévus dans le cadre du workshop

Ne sont pas inclus :

  • Le transport aller-retour jusqu’à Venise et San Servolo

  • L’hébergement : 100 chambres sont disponibles sur place, à San Servolo, sinon il faudra prévoir un hébergement dans Venise

  • Les déjeuners sont à votre charge : il existe une cafétéria à San Servolo

  • Les vaporettos et autres bateaux-taxis en dehors des excursions prévues dans le cadre du workshop

  • Toute assurance quant à la perte ou le vol de bagage, les retard ou annulation de transport, le vol ou la casse de matériel pendant le workshop